《在海旁的修士》弗里德里希作品赏析-1808版

《在海旁的修士》是弗里德里希 Caspar David Friedrich在1808年创作,風景画作品,浪漫主义作品,作品尺寸110 x 171.5 cm,使用材质油彩和画布,目前该作品由柏林国立博物馆绘画陈列室Gemaldegalerie,保管 。
《在海旁的修士 The Monk by the Sea》
《在海旁的修士》作品赏析【《在海旁的修士》弗里德里希作品赏析-1808版】作品名称:《在海旁的修士》
作者名称:弗里德里希 Caspar David Friedrich
《在海旁的修士》是弗里德里希 Caspar David Friedrich在1808年创作,風景画作品,浪漫主义作品,作品尺寸110 x 171.5 cm,使用材质油彩和画布,目前该作品由柏林国立博物馆绘画陈列室Gemaldegalerie,保管 。
这幅画具有一种惊人的简洁,三个色带占据了整个画面,天空、大海、陆地,竖直方向只有一个人类形象,他集大自然的静默於一身,并赋予它一种声音 。“僧侣”一词来源於希腊语中的“独处”,弗里德里希和我们分享的正是这种孤寂 。这幅画给人这样一种感觉,我们都是僧侣,都站在那未知世界的此岸 。在弗里德里希的作品中,可以看到那种常常使德国艺术区别於其他艺术的浓厚的象徵主义特色 。弗里德里希把风景视为象徵,视为对不曾看见也不能看见的造物主无声的赞美 。德国的神秘主义从来都不容易被外人接受,弗里德里希也只是今天才被人们看做一位有力量、有内涵的画家 。不表现明确宗教内容的宗教画很难创作,但弗里德里希获得了成功 。艺术史家 Albert Boime 相信画中僧侣就是弗里德里希本人,一直有一种说法:艺术家属於“更高级的僧 侣” 。
作者弗里德里希介绍19 世纪德国浪漫主义风景画家,出生於瑞典波美拉尼亚的格赖夫斯瓦尔德镇,这里也是他学习艺术的起点 。弗里德里希一生都以浪漫情怀、灵性追求的方式来表现风景画,他母亲在他七岁的时候去世,而十三岁时,他哥哥把他从溺水中救出,但也送掉了性命 。这些悲痛的经验为他本就敏感的天性带来更沈重的打击,自此死亡、忧愁、自然等题材便成为他所迷恋的主题 。
弗里德里希笔下的风景不是一般意义上的风景画类型,画中常流露出一种神秘、虔诚的意象 。确切的说是一种宗教意象的体现,充溢静谧、空无的气氛 。他冷寂虚幻的风景画与歌德的小说、贝多芬的音乐,成为德国浪漫主义的佼佼者 。


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