《爵士乐》马谛斯作品赏析-1947版

《爵士乐》是马谛斯 Henri Matisse在1947年创作,抽象画作品,野兽派作品,作品尺寸41.4 x 65.1 cm,使用材质版画,目前该作品由纽约现代美术馆Museum保管 。【《爵士乐》马谛斯作品赏析-1947版】
《爵士乐 X Jazz Plate X (Pierrot’s funeral)》
《爵士乐》作品赏析作品名称:《爵士乐》
作者名称:马谛斯 Henri Matisse
《爵士乐》是马谛斯 Henri Matisse在1947年创作,抽象画作品,野兽派作品,作品尺寸41.4 x 65.1 cm,使用材质版画,目前该作品由纽约现代美术馆Museum保管 。
作者马谛斯介绍1888 年取得法学资格的马谛斯在公证人事务所担任见习书记员,然而他不久便感到烦躁和厌 。为了解悉,他开始在素描班上课,不久便体会到绘画的魅力和喜税 。并於 1891 年进入朱利安学院,开始他的创作生涯 。
马谛斯在漫长的一生中尝试了各式各样的风格和技法 。他最初迷恋於新印象主义风格,并且借用和改编其他画家、时代和文化内容,不断地探求令他感到满意的绘画表现方法 。马谛斯的多样性令我们无法定义他的风格,无法将他归入到现已规范分类的领域中 。
1904 年,马谛斯开始用点描主义的风格去进行创作,更标志着马谛斯对於这种新技法的迷恋达到了顶点 。但点描法却令他十分烦恼,他说「分解色彩与分解形体和轮廓相连 。剩下的是过於平淡的平面,这只会令视网膜感到焦躁,它破坏了色块和轮廓带来的平静」 。

为了自己的绘画注入活力,表现出动态、音乐性和节奏 。马谛斯已经得出结论,他认为色彩的功能不在於对光线的模仿,而是在於创造出光线 。印象派以冷或暖来理解色彩的概念 。而马谛斯此时想做的是透过色彩的对比表现出光线,透过将明亮的色彩配置在一起放射出光线 。
马谛斯向点描主义阶段性的靠拢,只不过是通向更大胆、更紧密的色彩和形体使用的垫脚石 。在此之後,他发展出野兽派的画风,完全脱离了新印象主义的表面性和形式化的「美丽」 。

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