乐谱基础知识 钢琴乐理知识大全


乐谱基础知识 钢琴乐理知识大全

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1、简谱 所谓简谱,是指一种简易的记谱法 。
2、有字母简谱和数字简谱两种 。
3、一般所称的科谱 , 系指数字简谱 。
4、数字简谱以可动唱名法为基础,用7代表音阶中的7个基本音级,读音为do、re、mi、fa、sol、la、si,休止以O表示 。
5、每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符 。
6、数字简谱的雏形初见于16世纪的欧洲,那时有一个天主教的修道士名为苏埃蒂;他用1 2 3 4 5 6 7来代表七个音来写谱教歌 , 尔后写了一本小册子名为《学习素歌和音乐的新方法》,那时西方人极注重发明创造和版权等个人成绩,才被即载入史册 。
7、18世纪时瑞士人,名卢梭;1742年在法国巴黎向科学院宣读了一篇论文《音乐新符号建议书》再提这“数字简谱”,因当时他写《忏悔录》一书,反而名声大增 。
8、人一出名,书也出名,《音乐新符号建议书》也被人重视了 。
9、18世纪中叶此后,又有一批法国的音乐家、医生、数学家等把“数字简谱”加以整理 , 完善 。
10、19世纪 , 经过P·加兰、A·帕里斯和E·J·M·谢韦3人的继续改进和推广 , 才在群众中得到广泛使用 。
11、因此这种简谱在西方被称为“加—帕—谢氏记谱法” 。
12、在1882年这种记谱法传入日本,1904年再由沈心工等传入中国 。
13、1904年沈心工编著出版的《学校唱歌集》是中国最早自编的一本简谱歌集;之后逐步普及到各地的学校,30年代随着救亡歌咏运动的开展 , 简谱得以在群众中广泛流传 。
14、关于字母简谱,主要为美英等国所通用 。
15、其中如H.C.格洛弗首创,J.柯温完成的可动唱名法 。
16、它以d、r、m、f、s、l、t,7个字母作为基本音符,其中除第7音读作ti外 , 其余各音与数字简谱的读音一样 。
17、有关半音的记法:遇升高时一律加e,降低时一律加a,高八度在右上角标1,低八度在右下角标1 。
18、其时值及节拍则以纵线表示强拍,双点表示弱拍;横线表示延长,单点表示数音连结成一拍 。
19、由于简谱的记法与中国的工尺谱(流行在中国民间的一种文字谱)相当接近,在中国简谱得到了空前的发展,就世界范围而言,中国是把简谱吸收的最好、最发扬光大的国家 。
20、而五线谱,通过教育体制,以西方为中心的音乐教育,已基本流行于各个国家,在院校里也是必修项目之一,它为世界音乐统一于一谱提供了基础 。
21、在中国简谱的发明者是李叔同 。
22、简谱基础知识:一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:1 音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高 。
23、2 音的长短:除了音的高低外 , 还有一个重要的因素就是音的长短 。
24、音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子 , 因此成为构成音乐的最重要的基础元素 。
【乐谱基础知识 钢琴乐理知识大全】25、3 音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度 。
26、一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些,有些地方弱一些 。
27、而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一 。
28、4 音质:也可以称音色 。
29、也就是发出音乐的乐器或人声 。
30、同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样 。
31、上述四项构成了任一首乐曲的基础元素 。
32、应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住 。
33、音符:在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符 。
34、而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si(多 来 米 发 梭 拉 西) 。
35、音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符 。
36、音高:音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高 。
37、在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高 。
38、广义上说音乐里总共就有7个音符 。
39、音符的长短:音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分 。
40、这里引用一个基础的音乐术语----拍子 。
41、拍子是表示音符长短的重要概念 。
42、表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念 。
43、简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等 。
44、在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度 , 即四分音符为一拍 。
45、这里一拍的概念是一个相对时间度量单位 。
46、一拍的长度没有限制,可以是1秒 也可以市2秒或半秒 。
47、假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话 , 两拍就是一秒的长度 。
48、一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了 。
49、用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音符的长短 。
50、下面列出了常用音符和它们的长度标记:音符名称 写 法 时 值全音符 5 — — — 四拍二分音符 5 — 二拍四分音符 5一拍八分音符 半拍十六分音符5= 四分之一拍三十二分音符 八分之一拍上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的 , 横线标记的位置不同 , 被标记的音符的时值也不同 。
51、从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“—” , 这时的横线叫延时线、延时线越多 , 音持续的时间(时值)越长 。
52、相反 , 音符下面的横线越多 , 则该音符时间越短 。
53、休止符:音乐中除了有音的高低 , 长短之外,也有音的休止 。
54、表示声音休止的符号叫休止符,用“0”标记 。
55、通俗点说就是没有声音,不出声的符号 。
56、休止符与音符基本相同,也有六种 。
57、但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值 。
58、半音与全音:音符与音符之间是有“距离”的 , 这个距离是一个相对可计算的数值 。
59、在音乐中 , 相邻的两个音之间最小的距离叫半音 , 两个半音距离构成一个全音 。
60、表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音 , 而隔一个键盘的两个键盘就是全音 。
61、变化音:将标准的音符升高或降低得来的音,就是变化音 。
62、 将音符升高半音 , 叫升音 。
63、用“#”(升号)表示,一般写在音符的左上部分,如下所示:标准的音降低半音,用“ b "(降号)表示,同样写在音符的左上部分 。
64、基本音升高一个全音叫重升音,用“x"(重升)表示,这和调式有关 。
65、基本音降低全音叫重降音 。
66、用“ bb”(重降)表示 。
67、将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要变成原始的音,则用还原记号“”表示 。
68、附点音符:附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符 。
69、节奏:掌握读谱,首先要掌握节奏 , 练习掌握节奏要能准确的击拍 。
70、击拍的方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍 。
71、节拍:乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍 。
72、 节拍和节奏的关系,就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系 。
73、单拍与复拍:单拍指每小节一个强拍 。
74、复拍每小节有一个强的,有若干个次强的 。
75、调式音阶:按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系,构成一个调式 。
76、把调式中的个音,从主音到主音,按一定的音高关系排列起来的音列,叫音阶 。
77、大调式:凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶 , 就是自然大调 。
78、这是使用的最广泛的调式 。
79、一般来说 , 一首音乐作品的开始音符是使用3或5的 , 而结束在1上的就是大调音乐 。
80、比如国歌就是大调音乐 。
81、要想真正搞懂大调音乐,必须要学习和声知识 。
82、小调式:小调式有三种形式:a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶,叫自然小调 。
83、b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的5,而小行时还原4叫旋律小调 。
84、小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始,而结束在6上 。
85、比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐 。
86、同大调一样 , 要想真正搞懂小调音乐,必须要学习和声知识 。
87、反复记号:表示记号内的曲调反复唱(奏) 。
88、装饰音:装饰音的作用主要是用来装饰旋律 。
89、它们用记号或小音符表示,装饰音的时值很短 。
90、?。?)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音,椅音时值短暂 。
91、有前倚音、后倚音之粉 。
92、?。?)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏 。
93、(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成.(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音 下滑音 两种.滑音除声乐能 演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的.顿音记号:用三角符标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃 。
94、连音线:用上弧线标记在音符的上面,它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音,则按照拍节弹奏完成即可 , 不用再弹奏 , 如下面的2的连线 ;(2)连接两个以上不同的音,也称圆滑线 。
95、要求唱(奏)得连贯、圆滑 。
96、重音记号:用 > 或 或 sf 标记在音符的上面,表示这个音要唱 (奏) 得坚强有力. 当 > 与 两个记号同时出现时,表示更强.保持音记号:用 - 标记在音符的上面,表示这个音在唱 (奏) 时要保持足够的时值和一定的音量.小节线:用竖线将每一小节划分开线叫小节线 。
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