公共艺术很难就业吗 公共艺术设计( 二 )



大卫·塞尔尼的雕塑“卡夫卡头”位于布拉格市中心的乐购超市后面 。
那么,什么样的公共艺术是好的或有价值的呢?对此,伦敦泰特现代美术馆馆长弗朗西斯·莫里斯(Francis Morris)曾提出以下观点:“它不应该看起来像公共艺术;它不应该是永久性的;它不应该是为社区设计的,而是与社区一起设计的;它应该有开阔的视野,勇于接受一些意外和失败;它不一定要去常规的地方展示;它更注重过程而不是结果,而不仅仅是为了达到最终目的 。”

克劳斯·利特曼《为了森林——大自然无止境的吸引力》2019
摄影:格哈德·毛雷尔
体育场跑道上长出了300棵树 。随着天气和季节的变化,这是对我们面临的气候危机和森林退化所造成的不可预测的未来的及时警告 。

「公共性」和「艺术性」的比例如何分配?一个公共艺术作品的公共性和艺术性的比例如何分配?这是公共艺术研究的最大难点,也就是所谓的“公共艺术悖论” 。因为一件公共艺术品,基本上是城市管理者、投资者、艺术家和公众合作、共同努力的结果 。如果上述四方因各自的权益不同而无法就公共艺术的理解和认知达成一致,那么许多公共艺术所必需的“公共性”和“艺术性”就会在多重话语权的角力中丧失殆尽 。
格鲁吉亚雕塑家塔玛拉根据1937年的爱情悲剧小说《阿里和尼诺》设计并建造了这座感人的雕像“男人和女人”
它是艺术家公共艺术方案的提供者和实施者,在公共艺术创作过程中的重要性不言而喻 。某种程度上,艺术家对公共艺术的认知和创作能力直接决定了公共艺术的成败,正因如此,近年来“艺术项目”一词逐渐取代了使用频率下降的“公共艺术”一词 。
更有创意的“艺术项目”“艺术项目”不再局限于作品的展示,还与时代和个人的社会现象有关,是创造性的艺术活动 。再者,这是一种不同于固有观念的社会活动,通过与社会的接触碰撞出艺术的新火花 。艺术家以废弃的学校和房屋为基础,展示他们的作品,在野外的村庄进行表演,并以各种形式进行旨在解决社会群体共同问题的社会实验 。
为纪念曼德拉被捕50周年,艺术家Marco Cianfanelli在南非夸鲁纳塔尔省设计了一座由50根黑色钢柱组成的曼德拉雕像 。
该项目的主要特点包括:
1.关注制作过程,通过过程让创意内容清晰 。
2.在实施地开展与研究课题相关的社会活动,即符合社会时代特征的“特定场所艺术” 。
3.在关注作品效果的同时,不断推出新的创作 。
4.集合各界人士的集体努力 。
5.推动社会各界关注艺术以外的领域..
文章开头提到的正萌就是一个典型的艺术项目 。艺术团最初在网站上招募了1000多张来自世界各地的面孔;在东京郊区共开展15场“人脸采集工作坊”线下活动;开了一个“脸会”,讨论应该出现哪张脸,确定选脸的标准 。对于“正萌”出现的地方,小组在东京做了很多调查 。后期制作 。最后,正梦用了三年时间才完成 。
在恐怖美学盛行的日本,艺术项目正梦是成功的,尽管它与伊藤润二的“头部气球”非常相似,让人感到恐怖 。突然看到这部作品,依然会是“铺天盖地的谜题”,感受因人而异 。正如“穆”团成员南川健二所解释的,“无论是谁,都应该有一个‘空空’的瞬间 。那一刻,生活,羁绊,烦恼,可能会突然消失 。希望大家能理解 。”
中国的公共艺术项目随着艺术村的建设和城市文化的升级,以及大众意识的加强,也出现了一波大众艺术热 。艺术兴乡最成功的案例是《岳之妻》有大地艺术节 。2000年,日本著名策展人北川富良将邀请世界各地的艺术家来到他妻子在越南的家中 。受到这里土地的启发,他创建并举办了第一届地球艺术节 。此后,每三年,数百名世界顶级艺术家将聚集在一起,与村民和志愿者一起工作 。艺术品散落在760平方公里的广袤土地上,如村庄、田野、空房屋、废弃的学校 。它不仅充满了当地的风情,而且与自然和社区共生 。因为地球艺术节,当地经济效益大增 。
近年来,在中国举办了许多公共艺术项目,如懒坝国际土地艺术季、成都土地艺术季和蔚蓝海岸土地艺术季 。全新的平台和环境拓宽了公共艺术创作和展示的实践路径,也促进了地方经济建设和文化升级 。我觉得这就是公共艺术的魅力 。
编辑,文字:宝兴
图:网络
【公共艺术很难就业吗 公共艺术设计】

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