对星月夜的感受简述 星月夜的价值( 三 )


《最后的晚餐》
《最后的晚餐》是意大利艺术家列奥纳多达芬奇所创作,以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材 。
画面中人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态,以及手势、眼神和行为,都刻画得精细入微,惟妙惟肖,是所有以此题材创作的作品中最著名的一幅 。收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂 。
《格尔尼卡》
《格尔尼卡》是西班牙立体主义画家帕勃洛鲁伊斯毕加索于20世纪30年创作的一幅巨型油画,长7.76米,高3.49米,现收藏于马德里国家索菲亚王妃美术馆 。
该画是以法西斯纳粹轰炸西班牙北部巴斯克的重镇格尔尼卡、杀害无辜的事件创作的一幅画,采用了写实的象征性手法和单纯的黑、白、灰三色营造出低沉悲凉的氛围,渲染了悲剧性色彩,表现了法西斯战争给人类的灾难 。
《创造亚当》
《创造亚当》 是米开朗基罗于1511年至1512年创作的西斯廷礼拜堂天顶画,是《创世纪》的一部分 。该壁画描绘的是《圣经创世纪》中上帝创造人类始祖亚当的情形,按照事情发展顺序是创世纪天顶画中的第四幅 。作为世界名画之一,后世出现了许多《创造亚当》的仿作 。
《呐喊》
《呐喊》是挪威画家爱德华蒙克1893年创作的绘画作品,共有四个版本,分别是:创作于1893年的之一个版本,其作品作为蛋清木板画;绘于1893年的第二个版本,该画作为彩蜡木板画;第三个版本,创作于1895年,为彩粉木板画;第四个版本为蛋清木板油画 。
该画作的主体是在血红色映衬下一个极其痛苦的表情 。在当时蒙克的眼中,奥斯陆峡湾充满着发抖的、血红的幻觉,让人感到恐惧,甚至有些恶心 。
在《呐喊》画作中,蒙克所用的颜色虽然与自然颜色的真实性是一致的,表现方式上却极度夸张,展现出了他自己的感受,画作里的线条扭曲,与桥的粗壮挺直形成鲜明对比,蒙克将画面中沉闷、焦虑并且孤独的情感,表现到了一种极致 。《呐喊》是表现主义绘画的代表作品 。
2012年5月3日,在纽约苏富比印象派及现代艺术专场拍卖上,1895年创作的版本(第三版)《呐喊》,以1.199亿美元拍出 。
《记忆的永恒》
《记忆的永恒》是西班牙超现实主义画家萨尔瓦多达利于1931年创作的布面油画,现藏于美国纽约现代美术馆 。
《记忆的永恒》以袖珍面的技法,描绘了一个死寂般宁静的旷野 。平静如镜的海、一马平川的沙滩、荒凉的海岸,以及一个不可能在这个环境中出现的方形台座、一块板、一棵树 。
面面突出表现了像软饼似的三块钟表和一块没有变形的红色钟表,上面爬满了黑色蚂蚁,方台上一块软表上还歇着一只苍蝇 。
和所有的超现实主义画家一样 。达利在创作这幅画时也受到了弗洛伊德“潜意识”学说的影响 。根据达利的说法,这幅画中表现了一种“由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉”,自己梦中的每一个意念都是自己不能选择的,画家则负责尽可能精密地记下自己的下意识 。
2梵高星空历史价值历史价值:梵·高的《星月夜》是他更具代表性的作品之一,虽然不同的人面对这幅旷世之作会有不同的理解,虽然谁也无法弄清楚作者真正的创作意图,可是他大胆张扬地表现自我主观世界的尝试,对绘画表现手法的探索以及对艺术无比的执着和忠诚,为后人留下了无尽的启迪 。
梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小,令人类生出畏惧之心,而是传达出一种不向命运低头的精神 。
天空中飞卷的星云,好像在旋转着跳舞,好像鲜花一样怒放,那柔韧的枝条虽然力量微薄,却无畏地抽向天空 。而直上云端的巨大柏树,形如一团黑色的火舌,不屈地奋力伸展着枝叶 。传达出作者内心的苦闷和忧郁 。也表现出人类的挣扎与奋斗 。
从艺术特色看,这幅画从某种意义上说,是他看到的幻象 。这种幻象,超出了中世纪艺术家当初在表现基督教的伟大神秘中所做过的任何尝试,它来自画家某种直觉或自发的表现行动,并不受理性的思想过程或严谨技法的约束 。
梵·高以火焰般的笔触,标新立异的无畏,把自己超自然的,或者至少是超感觉的幻想体验大胆地用笔触来加以证明,作品预示了画家用幻想作为手段而对自己的主观世界加以表达的探索 。
扩展资料:
《星月夜》是后印象派画家梵·高的代表作之一 。在这幅画中,梵·高用夸张的手法,生动地描绘了充满运动和变化的星空 。夜晚的天空高又远,大星、小星回旋于夜空,金黄的满月形成巨大的漩涡,星云的短线条纠结、盘旋,仿佛让人们看见时光的流逝 。

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