了解罗丹:不可不知的三件作品 罗丹的雕塑作品

罗丹雕塑作品(了解罗丹:三个作品必知)
“生命之泉是发自内心的;生命之花是由内而外开放的 。同样,在美丽的雕塑中,也常常潜伏着强烈的内心震颤 。这是古代艺术的秘密 。”——罗丹
罗丹曾说:“生命之泉发自内心;生命之花是由内而外开放的 。同样,在美丽的雕塑中,也常常潜伏着强烈的内心震颤 。这就是古代艺术的秘密”这种由内而外的内心涌动和生命意义,只有通过亲身经历才能体会到,难以用语言解释清楚 。在这里,我们介绍三部作品,三把我们认为可以一窥大师作品灵魂与生命跃迁的“三把钥匙” 。
△青年代表作品
◎真正的人性:扁鼻子的男人
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罗丹被称为“现代雕塑的开端”的原因之一是他看到了生活中真实而丑陋的部分 。他曾说:艺术家的美德只有智慧、专注、真诚和意志 。在所有这些品质中,他最看重的是“真诚”,这也是他能穿越时空空与米开朗基罗、多那太罗等古典艺术家见面的原因 。
△一个塌鼻子的人:1875年创作
【了解罗丹:不可不知的三件作品 罗丹的雕塑作品】这件作品是罗丹青年时期的作品,也是艺术的开端,原型是一个叫“比比”的老人,在巴黎街头区当杂工 。长期的矿山生活让他身心俱疲,一场矿难打碎了他的鼻子和对生活的希望 。罗丹在这个破碎的身体里发现了人类生命开始时的力量和美好 。
△左:扁鼻子的男人;右:丑美
罗丹说:人生不缺美,缺的是发现美的眼睛 。在罗丹看来,真正的“美”是大美,是那种性格深刻、感情感人、启迪人心、净化心灵的美 。以《塌鼻子的人》为艺术开端,“真诚,不畏丑”的创作理念贯穿于大师的一生 。
△中年杰作
◎开放与仇恨:永恒
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艺术总是放大情感,尤其是对艺术家来说 。感人的情感是他们创作的刺激和动力,也是伤害他人的利器 。在罗丹的作品中,在他成功的背后,在他的光环之下,有一个永远无法忘记的名字——卡米尔·克劳戴尔 。
△永恒(永恒的偶像)
对于罗丹以爱情为主题的作品,历来有两种看法:一种认为是“色情”或“情欲”的作品;另一类认为《永恒的偶像》等爱情题材作品传达了人类爱情的灵魂升华,是人类在身体和精神升华中不可抗拒的强烈祈祷 。而我,在了解了卡米儿的故事后,相信身体的刺激和刺激后精神的升华都促成了这样的作品:
△永恒的四面(永恒的偶像)
她比卡米儿·罗丹小30多岁,1883年在她最美丽、最聪明、最年轻的时候遇到了一位著名的大师,并和他一起学习 。这个著名的展览最初是为一位优秀的女性雕塑大师准备的 。她的身体、智慧和爱造就了罗丹,正是这种强烈的爱和爱最终摧毁了她 。事情就是这样:
据罗丹的助手德·博瓦说,有一次,他走近卡米尔·克劳戴尔赤裸的身体,跪下来,虔诚地亲吻她的腹部 。虽然这部作品没有表现他与克劳戴尔的爱情生活,但艺术家一定是受到了自己经历的启发,表达了他崇拜女性美的象征性激情 。
△伟大艺术成就时期的作品
◎崇高的神性:地狱之门
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大师曾说:恶枯 。
△《地狱之门》
和米开朗基罗一样,罗丹也是一个有野心的人,但这种人通常都有一个问题:他的作品很难全部完成 。地狱之门是这样的 。这个大型雕塑,取材于但丁的《神曲地狱》,共有186幅图像 。原定于1884年完成的工作被推迟了37年 。他通过雕塑用文字表达了但丁创造的虚幻世界,或者说“像上帝一样,他又创造了它”,所有人类的苦难都在他的作品中得到了生动的展现 。
△“地狱之门”部分
在这部取之不尽、用之不竭的作品中,可以找到生命的一切深刻意义、深邃的宇宙和创造力 。每个角色都背负着屈辱的包袱,是现实生活的写照 。这种艺术不再是像外在发泄一样的呐喊,而是理性意义的表达,是内心情感和思想的自然爆发 。
◎备注:
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尤其是他最著名的作品《思想者》,也是他写《地狱之门》时发散的结果 。
罗丹曾明确表示:“当我整天酝酿《地狱之门》的想法时 。在一扇门前,但丁坐在一块岩石上,想着他的诗 。他身后是《神曲》里的所有角色 。但丁,一个瘦弱的苦行僧,脱离一切没有任何目的 。受到最初灵感的启发,我想到了另一个思想家,一个裸体的人坐在岩石上,脚蜷在下面,拳头夹着下巴,他在做梦 。”
于是,《思想者》应运而生 。

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