锦灰堆|锦灰不成堆,何求信达雅 锦灰不成堆

【锦灰堆|锦灰不成堆,何求信达雅 锦灰不成堆】锦灰不堆(锦灰堆|锦灰不堆,为什么要信达雅)
这句话在我们爷爷奶奶那一代很流行:
“新三年,旧三年,缝缝补补又三年” 。
当然,我们这个时代的物质条件
我们没必要再这么穷了 。
如果有东西坏了怎么办?扔!
如果还不够呢?买!
缝纫?不可能!
但是中国有一种传统艺术,
但是,它和修补有同样的效果 。
那是锦灰堆 。


惠今堆,又名百年图、八破图,
起源于元朝,
明代中后期,作为一种新的绘画种类正式形成 。
属于中国画 。
用写实绘画,
将文物碎片画成一幅画,
它具有立体视觉艺术的特点 。

清朝,
当锦堆达到顶峰时,
瓷器、鼻烟壶、壁画和雕塑
有锦缎和灰堆的艺术形式 。
从字面上看,
“锦”代表美好的事物,
美丽的东西被意外打碎,
它产生了一种像被火焚烧一样的破碎效果,叫做“灰烬”,
这些破碎的东西通过画家的画笔 。
“叠”了一个又一个,
还有所谓的“锦灰堆” 。

起初,只是在画家画完之后 。
用剩下的笔墨做几场游戏,
它通常是书房角落的随机草图,
打开字帖,丢弃的画,参差不齐的秃笔...
凌乱的层层叠叠,挤成了画纸 。
看起来废纸篓翻倒了,
所以也叫“翻废纸篓” 。

后来,它逐渐成为一种新的绘画形式,
用现实的方式描述它
古代文人书房里常见的杂七杂八的碎片,
如古代书画、废拓片、虫蛀古籍、
废弃的图纸和粉丝来信等 。
这些杂物被打碎了,
火,破旧的形状,
中国画有密有密有干湿,
它们相互映衬,作品栩栩如生 。
给人古朴典雅、古色古香、
优雅迷人的感觉,
受到学者和学者的青睐 。

创建“惠今队”是困难的,
首先,在画纸上画出轮廓,
不管形状如何,然后进行复杂的染色,使其变旧 。
然后写写画画一些旧书之类的残页,
皱巴巴的花,发黄的报纸和其他重叠的小东西,
使图片内容呈现出破烂不堪的样子,
只有这样,它才能从灰烬中被拾起 。

因为“惠今队”的创立
技术含量高,工艺复杂,
画家需要多才多艺,
能写出好画,熟悉各种技法,
此外,制作锦灰堆难度大,耗时长 。
因此,有能力的人很少,
所以市场逐渐萎缩,声音越来越大 。
2013年,
惠今堆已成为山东省省级非物质文化遗产 。


耿学智,
金堆第四代传人
九三学社淄博市书画院画家
山东工业大学特聘教师
山东十大民间艺术大师
齐鲁文化之星 。

耿学智,1973年出生于山东淄博周村,
现在他整天被埋在文物里,
偶尔参加或举办一些
学术交流展推广织锦灰堆 。

锦灰堆布局独特,
看似杂乱无章,
事实上,有序的非主流绘画
这也更加根植于他的继承和创新 。

耿学智的父亲是金慧翠的第三代传人耿玉舟 。

16岁时,
耿直开始向父亲学习中国书画 。
2004年,他正式踏上锦灰堆 。

虽然我从小就在书画界,
这也是我父亲的真实传记,
但锦灰堆的画法决定了 。
对传承人的书画技艺要求很高,
这对任何人来说都不容易,
经过两年的努力,
他的工作得到了父亲的认可 。
从那以后,耿学智就一直和这门艺术在一起 。

多年来,
耿学智也在继承的基础上进行了创新尝试,
过去,惠今作品的片段之间往往没有联系,
耿学智试图突出主题,
结合热点拓展创意主题,
并改变传统的配色和构图方式,
融入青花瓷瓶、蓝印花布等元素,
让这门“高冷”的艺术受到越来越多人的喜爱 。

▲青铜志锦灰堆茶壶,
沧州村金辉汇展厅
2010年,耿学智创作了《玉兔贺岁》、《碎美艺术锦灰堆》和
2011年,为建党90周年创作的《光辉历程》作为国家级稿件由新华社发布 。
应塞尔维亚共和国2015年的邀请,
中国驻塞尔维亚大使馆在首都贝尔格莱德成功举办耿氏父子精彩展览 。
2017年,金辉汇展厅成立 。同年,波士顿艺术博物馆举办了“拥抱残疾人,留住失踪者”展览,将这门古老的艺术重新带回人们的视野 。耿学智受邀参加展览,作品被波士顿美术馆收藏 。

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