提香《花神》赏析 提香花神

提香花神(提香花神欣赏)
意大利提香布上的油画《花神》,23.5厘米乘19厘米,佛罗伦萨乌菲兹博物馆收藏 。
这部花神是提香1515年至1520年的代表作 。弗罗拉(花神)是古代意大利崇拜的花卉女神 。她不属于希腊神话,而是罗马神话中青春的象征 。在这里,画家创造性地将她描绘成一个庄严而迷人的民间女孩 。她的外套刚刚滑落,她的手还捏着裙子的一角,露出白色的古罗马内衣 。她有一个优雅的外观和丰满的身体,这种女性美是田园的 。女神低下头,露出沉思的神色 。
【提香《花神》赏析 提香花神】
提香是文艺复兴时期威尼斯画派的著名画家 。在提香的作品中,色彩扮演着重要的角色 。他喜欢用金黄色,所以被称为金色提香 。在古罗马神话中,花神是智慧、美丽和爱情,是人们心目中幸福的象征 。提香的花神为中世纪虚伪的禁欲主义歌颂女性身体的美,并在作品中反复重复这一永恒的主题 。根据文艺复兴时期的美学观点,提香给了花之女神一个处女的样子 。像一个含苞待放的花蕾,眼睛里闪烁着矜持的光彩,但她的身体却像年轻女子一样成熟,以适应当时人们的欣赏习惯 。提香的作品没有达芬奇的构图严谨,也没有拉斐尔笔下的人物细腻温顺 。他善于在脸红的基础上勾勒出人物的轮廓,用手揉捏出半明半暗的柔和色调,让人物随着色彩飘出 。在此之前,没有人敢如此大胆地描绘出轰轰烈烈、完全世俗化的女性 。
提香·韦切利奥(约1489 ~ 1576年)是意大利文艺复兴全盛时期威尼斯画派最杰出的代表人物,他笔下的人物和景物都十分精美,尤其是色彩 。他一生创作了500多幅作品,对后来欧洲的绘画产生了很大的影响 。在上流社会,他的作品最有声望 。同时,他与威尼斯进步人文主义者有着广泛的交流 。他反对教会的专权,在最反动的时代坚决维护民族尊严 。他的作品,无论是前期还是后期,都是通过表现人的活动和个性来实现现实主义艺术的意义 。威尼斯画派崇尚色彩,提香的色彩表达达到了这个画派的巅峰 。

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