现代草书大家作品欣赏「现代草书大家作品欣赏视频」( 五 )


一个墨单位中的收与放
一个墨单位即毛笔啖一次墨后所写出的字到下一次啖墨间的空间和时间 。一个墨单位相对于整幅作品来说 , 它是一个局部;对于本单位来说 , 它又是一个全局 。其中的收与放 , 具体表现着狂草书家的语言方式、风格、情趣、韵调、节奏、特色 。因此 , 其中的每一个字、每一根线条、每一组线条(即书法语言、也叫语汇)的收放首先要服从这个局部的全局 , 然后才是这个局部内的收放变化 。轻轻重重、轻重轻重、虚虚实实、虚实虚实、长长短短、长短长短、左左右右、左右左右 , 枯润、黑白等等 , 或顺势而下 , 或向背而行 , “放纵鸣高 , 自由博变” , 意料之外 , 情理之中 。一个墨单位的收与放还要与上一个墨单位的收放有承接、有变化、有对比、有发展 , 还要区别于左右墨单位的收放 , 并与其和睦相处 , 共繁共荣 , 双赢璧合 。能否处理好每一个墨单位的收放是关乎整幅作品成败的关键一环 。有时一个墨单位的收与放是表现为表情达意的铺垫之用;有时它的收放是表现为情感的九曲回肠之态;有时它的收放表现为情绪爆发之果 。可见 , 每一个墨单位的任务是不同的 , 因此它们收放的起始和结束部分不要相撞 , 以形成墨色收放关系的对比、均衡 , 自然产生视觉冲击的错落美、情绪美、节奏美、韵律美、形式美 。为此 , 每一个墨单位的墨含量和墨色尽可以不同(这里涉及到墨法、纸法的运用 , 在此不述) 。即使墨含量相同 , 写出的字数也不要相等 , 轻重、大小 , 都不可重复 , 保持墨单位间的变化各不相同 , 又融于一炉 。在各具特色中求统一 , 在统一中求丰富多彩 , 进而达到一个墨单位收与放的理想境界 。可谓:情带墨墨生千般颜色 , 神使笔笔化万种风姿 。
行气中的收与放
行气 , 即一行的气势、韵味、情调的整体艺术效果 。行气的收放颇像一个人说一句话时的抑扬顿挫 , 一个人唱一首歌时的长短、高低、快慢一样 , 是作者思想感情、艺术功力的自然留痕 , 而不是事先设计好了的机械制造 。因此 , 在有限的时空里用抽象的线条语汇 , 将作者心中的那份澎湃激越、闲庭信步、怒发冲冠、兴高采烈、悲痛欲绝 , 恰到好处、妙处、绝处地表现出来 , 这是狂草书行气收放规律运用的出发点和落脚点 。行气的收放 , 相关的制约因素有很多 , 最主要的是受上一行的影响较大 。比如:右边的一行相对应的部分是放 , 那么本行相对应的部分一般就应表现为收(形式可多种多样);反之右边的一行相对应的部分是收 , 那么本行相对应的部分就该回应为放(形式可随弯就弯 , 相向、向背、轻重、浓淡、大小等等) 。此虽非模式 , 但左右两行相对应的部分在收放的形式上不可相争 , 无论是大小、浓淡、粗细、长短、虚实、正侧 , 乃至相同笔画都不可与右相争 。即使是隔行或通篇里 , 相同的字、笔画(尤其是长竖、横、撇、捺)也应当避免重复 , 即相争 。之一行的行气(即引境部分) , 是下一行乃至全篇的参照系 , 应当做到是不留痕迹的精美妙道 , 引而不发、留下伏笔、干净利落、活泼生动、引人入胜 。其收放主要有浓淡、大小、正侧、长短、轻重等起笔之法;承接下来的(即入境部分)收放主要有松紧、宽宰、快慢等技术;转接(即化境部分)的收放主要有摇摆、腾挪、跳跃、狂怪等强烈手段;结束时(即出境部分)的收放主要有顺势落在中心线上求稳求工 , 也可以留下不稳之感 , 含蓄生味儿 , 做到不收之收 。
通篇的收与放
由点到线 , 由线到面 , 由面到体 , 是一幅书法作品的基本要素 , 好与不好的标准就看能不能准确、生动、创造性地表达出作者的思想感情、艺术风格、审美理念 , 进而给读者的视觉以美的、真的、善的冲击 , 给读者的心灵以理想的震撼 。使其根据自己的人生、艺术积累自然产生一定的联想和想象 , 得到美的艺术享受 , 这样的狂草书作品就可以说是成功的了 。如果能令人经久不忘 , 那便是精品了 , 如果能传世 , 那就是神品了 。从这个意义上说 , 狂草书的收与放是否成功 , 检验的标准就在于此 。通篇的收与放主要指风格、神韵 , 即整体艺术品位——表现出的独到、新鲜、现代、超前、先进 , 这一个、这一家的狂草书艺术特色 。总的来说 , 就是全篇收与放的和谐、统一和独特 , 点线面体相得益彰 , 视点迷人 , 线律生动 , 面貌新鲜 , 整体精彩 。当然 , 这里说的统一 , 绝不是一个面孔的代名词 , 也不是泯灭个体美的克隆 , 更不是千篇一律的印刷 。而是丰富多彩、各具风采 , 令人心动的统一、完整 。还有墨法、纸法、装裱也是通篇收与放不可缺少的内容 。

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