蜀素帖写在什么上


蜀素帖写在什么上

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《舒苏帖》是北宋书法家米芾于元佑三年(1088年)创作的一幅行书水墨画 。现藏于台北故宫博物院 。
《蜀苏帖》由作者在蜀苏写的八首诗组成,作品内容为当时的游记和送别作品 。其艺术风格以和谐变化为基调,天真自然,笔法细腻,结构多变,笔法沉稳快乐 。舒苏铁被后人誉为“中国第一美帖”,是“中国十大传世名帖”之一 。被称为“天下第八行书” 。
创作背景米菲生性喜欢游太湖,吟诗赏石 。公元1088年三年九月,应湖州(浙江)刺史林之邀,游太湖之滨的苕溪 。在合适的时候,米芾在抒发情怀的同时,写了几首诗 。临行前,林拿出珍藏了20多年的一册《蜀粟》,请他题诗 。米菲以书信的方式写下了这份书速帖 。
使用钢笔米菲的笔“四面出现”,在变化中表现出他沉稳的用笔力,右边露,笔的长短粗细,姿势的千姿百态,充分体现了他“笔法”的风格 。《舒苏铁》笔力饱满,动荡摇曳,军急且喜 。前、后、回、转、挫,形成刚柔相济的姿态,激荡的气势,从容快乐的风格 。
在这本书里,字的开头往往相当重,中间略轻 。到了转折处,笔锋侧边直下,如“早”字,形成悬崖止于的趋势,其四面之感展现得淋漓尽致 。但书写的重点有时在书写上,如“边”字;有时候我落笔,比如《醉了》;有时候是在一笔中间,比如“年”字,其实就是“米”字的魅力所在 。
连接词“舒苏铁”在结构上有两个主要特点:
首先显示笔画粗细对比 。整篇文章充满了冒险、意味和灵动,人物笔触粗细对比极其鲜明 。如“种”、“诗”、“郡楼”,笔画在粗细、长短、倾斜度上相互依存 。粗细变化大,粗的部分像天上的古树,细的部分像绣花针,相得益彰,增强文字的节奏感和视觉冲击力 。
其次,说明空之间的密度对比 。这个人物的笔画空节奏变化灵动,可谓疏密有致,密不透风 。或密或疏的点画与字结构本身形成强烈的对比,密集而有分寸的线条与气势磅礴的笔法相协调 。
作文【蜀素帖写在什么上】“舒苏铁”从头到尾都是“举世无双” 。平静的地方是“游鱼细石,直视无碍” 。跌宕起伏,“飞箭若猛波奔” 。卷发行《放风筝罪日》,希望平息 。那些深谙世事的人,望谷忘对面”的慨叹 。
从整体上看,舒苏铁的整体精神团圆与局部重叠相得益彰,厚与弱,密与假,此起彼伏,形成了“振、天真、出于偶然”的完美境界 。构图上,紧凑的点画与大空白形成鲜明对比,粗重的笔触与平缓的线条交替出现,流畅的笔法与滞缓的笔法相结合,婉约的马的动感与沉静的意味完美结合,形成了舒苏铁独特的构图特点 。
状态《蜀苏帖》被后人誉为“中国第一美帖”,是“中国十大传世名帖”之一 。被称为“天下第八行书” 。
值本卷《书素帖》最大的价值在于它作为传世真迹存在于米芾 。而且由于真丝面料吸水性弱,米菲用笔快,线条显得干渴自然,最能体现米菲“刷”字的含义 。这使得它成为现当代书法作品研究中辨别真伪的权威参考,同时也能更准确地把握米颠的风格和特点 。

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