如何快速提高速写 速写技巧

素描技巧(如何快速提高素描)
水平?
临摹的很好 , 素描就画不出来了?
素描色调不透明 , 太乱 , 怎么改善?
花了很长时间非常用心的画 , 最后画的一塌糊涂?
为什么创作总是没有灵感?
从最初的学以致用 , 到熟能生巧 , 甚至成为大手笔 , 每个阶段都会面临不同的问题 。
从最初的学以致用 , 到熟能生巧 , 甚至成为大手笔 , 每个阶段都会面临不同的问题 。毕竟绘画这个命题太宽泛了 。还是干巴巴的说吧 。
结合我参加艺考和在画室代课的经历 , 说了我认为很重要的两点 , 确立了绘画和素描的意识 。
01树立绘画意识
如果你是一个真正的零基础新手 , 不知道从哪里入手 , 首先想到的一定是临摹 , 临摹一些优秀的作品 , 大佬甚至大师的画作 。这个想法没错 , 但是没有基础的时候 , 临摹只会临摹图片 , 导致知其然 , 不知其所以然 。
所以 , 对于一点基础都没有的初学者来说 , 最重要的不是画出更完整精致的画 , 而是建立绘画意识 。
所谓绘画的觉悟 , 就是对素描色彩这三个科目有一个正确的认识 , 并且注意这种认识不仅仅是在观念上 , 更是为了学什么 。
一般来说 , 素描重视造型与体积、粗细、黑白灰关系、肌理的区分;

素描对造型有一定要求 , 同时更注重瞬间的画面感和形式的生动性;

色彩会注意色调氛围和色彩搭配 。

要树立绘画的意识 , 就要知道为什么要学习 , 学习这些是为了锻炼什么能力 , 而不是按照套路死板的学习 。
以小品为例 。没有基本的绘画意识 , 是无法做到下面素描的明暗、体积粗细、画面排列的 。

一上手就忽略了基本的细节 。希望你不要往这个坑里跳 。靠排线练大关系真的很无聊 。还不如扣个石膏眼鼻 , 最后拼接成一个很有成就感的头像 。这个过程看似是能力随难度增加 , 其实是在自欺欺人 。
一定要记住 , 无论是画静物还是人像 , 素描的主要目的是学会建立清晰的黑、白、灰之间的关系 , 空之间的关系 , 提高形体精度 , 表现体量 , 不同的肌理等等 。
不懂以上名词?简单解释一下:建立黑、白、灰之间的关系可以广义理解为物体的亮度、色深、对比度等 。通常选择一个最有特点和表现力的地方作为视觉中心 , 画面中最亮的点和最暗的点在这里汇合 , 从这个区域向外对比度逐渐减弱 。最亮的点通常在视觉中心被摄主体的明亮部分 , 最暗的点在黑暗部分 。另外 , 不同颜色物体的明暗部分的亮度也会有所不同 。
空之间的关系往往遵循着贴近现实而远离想象的规律 。越远越弱 , 会有空气感 , 就像有雾的时候看远处的山一样 。
厚度 , 一般画出准确的透视图 , 物体的体积可以用过渡面和边缘线的穿插来表示 。我们需要更多的观察纹理 , 注意物体的反光程度等细节 。
有了基本的了解之后 , 还需要大量的练习 。注意!绘画意识还包括清晰的绘画思路!
注意!绘画意识还包括清晰的绘画思路!
实践中发现的问题
素描到一定程度的时候 , 不知道怎么走得更远 , 不知道怎么处理不清楚的地方的图片 , 不知道怎么选择混乱的地方的图片 , 等等 。当我不会画画 , 没有想法的时候 , 我就不写了 。
寻找参考
可以用一些公认的大佬、工具书、大师的画 , 要对应自己解决不了的画面问题 。比如不深入 , 可以找一个完整度和完整度高的图;如果不处理模糊 , 可以找到一个虚实变化明显的画面;如果无法选择 , 可以找密度和密度的组合;
不着急写 , 分析参考图 。
当我想自己画这样一幅画的时候 , 怎么画到刚才卡住的地方才能进入现阶段?比如增加一些过渡的亮暗灰色表面 , 增加体量感 , 提高成型度;弱化物体边缘线与背景的对比 , 显示模糊的效果等 。

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