一见难忘——蒙克的《呐喊》 呐喊 油画

呐喊 油画(一见难忘——蒙克的《呐喊》)
这张脸的知名度仅次于达芬奇的《蒙娜丽莎》, 极度简略, 看不出性别和年龄, 却给人以强烈的冲击, 一见难忘 。

一见难忘——蒙克的《呐喊》 呐喊 油画

文章插图

爱德华蒙克《呐喊》1893年, 油画, 91cm73.5cm奥斯陆国立美术馆(挪威)
它在120多年前就能够这样表现不安和恐惧, 令人不得不感到惊讶, 而且至今丝毫没有褪色, 一直在电影和滑稽模仿作品等各种各样的场合中被引用 。
爱德华蒙克(Edvard Munch, 1863年12月12日—1944年1月23日), 挪威表现主义画家、现代表现主义绘画的先驱 。 爱德华蒙克的绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调 。
让我们一起来看看这幅画面……
【一见难忘——蒙克的《呐喊》 呐喊 油画】这是哪里呢?
中间带蓝色的流线型图案是河, 一座木桥架在河上 。
乍一看是这样的感觉, 但好像又不对, 因为在更远的空间里浮着两艘船, 那里可能是湖, 可能是海湾, 还可能是峡湾(因为蒙克在挪威出生和长大) 。
即使画家没有注意透视关系, 但从船的大小来看, 人物所在的位置比桥要高得多, 可能是在高处带栏杆的散步道上 。
事实上, 奥斯陆郊外有一座被称为“呐喊的舞台之地”的山岗 。
蒙克有恐高症, 眼前展开的这幅全景立体画一定引起了他的不安 。
画面左下角用淡淡的字迹写着蒙克的签名和创作年份“1893”, 上部也有难以辨认的铅笔字——“只有脑子不正常的人才能画出这种画”, 但是后者并不是蒙克的笔迹(那又是谁写的呢?) 。
画中有三个人 。 走在主人公身后的两个人个子很高, 打破了倾斜的构图 。 这两个人和栏杆都是用直线来描绘的, 令背景的曲线摇晃得更加厉害, 加强了效果 。
坚固的现实世界, 和位于其外侧的、逐渐溶解的奇异世界形成对比 。 主人公虽然暂时还置身于这边的世界, 却已经从内部开始扭曲, 眼看就要被那边吸进去 。
关于这幅作品, 蒙克这样叙述道:我和朋友一起去散步, 突然间, 天空变得血一样的红 。 这恐怖的景象令我停下了脚步, “我听到一声响彻大自然的巨大的呐喊声, 无休无止” 。
画中的主体人物拼命地捂住耳朵, 是不想听到这呐喊声 。
但是一般情况下, 如果要拒绝外界, 应该会把眼睛和嘴巴都闭上才对吧 。 但是画中的人物双眼睁得滚圆, 鼻孔大大地张开, 嘴巴也张得大大的, 以至于两颊都瘪了进去, 这是因为与大自然的呐喊产生了强烈的共鸣, 自己也不断地发出听不见的尖叫 。
也或许, 响彻大自然的那个声音本身, 就是主人公自己不知不觉间发出的恐怖的呐喊声 。
红色的天空、大海、大地, 都随着这呐喊声扭曲再扭曲, 起伏再起伏, 流淌, 飞白, 蜿蜿蜒蜒, 直逼我们的肉体和精神 。
现代人特有的“存在的不安”像潮水一般涌向观者 。 它的表现是那么的恰当巧妙, 又令人难以忍受, 不愿正视, 也许正因为如此, 我们才会做一些“呐喊人偶”之类的东西, 一笑置之 。
我们常用的表情:, 就是从全世界都认识的人家蒙克的《呐喊》抄袭演变过来的 。
一见难忘——蒙克的《呐喊》 呐喊 油画

文章插图

爱德华蒙克《呐喊》1895年, 石版画, 35cm25.2cm柏林国立版画素描馆(德国)
很多受欢迎的作品都会有多个版本 。 《呐喊》也有四幅(石版画不计其数) 。
一见难忘——蒙克的《呐喊》 呐喊 油画

文章插图

爱德华蒙克《呐喊》1893年, 蜡笔, 74cm56cm蒙克美术馆(挪威)
第一幅油画(被盗)创作于1893年, 同年蒙克用蜡笔创作了第二幅 。 第三幅是创作于1895年的粉彩画, 最后一幅是创作于1910年的蛋彩画(被盗) 。
一见难忘——蒙克的《呐喊》 呐喊 油画

文章插图

爱德华蒙克《呐喊》1910年, 蛋彩画, 83.5cm66cm, 蒙克美术馆(挪威)
这四幅《呐喊》中的人脸各不相同, 一眼就能看出差别 。 另外在尺寸上, 原版最大, 后面几幅则略小 。
一见难忘——蒙克的《呐喊》 呐喊 油画

文章插图

爱德华蒙克《呐喊》1895年, 粉彩画, 59cm79cm私人收藏(挪威)
四幅《呐喊》中竟有两幅遭窃(幸亏皆失而复得), 画作会不会第三次被盗成了下注的对象, 令人惊讶 。 都说有二必有三, 但还是让我们祈祷《呐喊》不会是这样的命运 。

推荐阅读