元气淋漓的拼音 元气淋漓

浑厚(浑厚的拼音)
文件的综合报告
本报获悉,傅抱石作品展将于9月2日在武汉美术馆开幕 。展览主要借用南京博物馆傅抱石藏品,展出60余件傅抱石精品,包括琵琶、进贤、蜀山、屈原等 。其中一件特别展品《江山图写生稿》是傅抱石1960年在武汉带领江苏画家写生两万三千里时即兴创作的,见证和记录了傅抱石与武汉的特殊感情 。
傅抱石的林石涛山居图
傅抱石是20世纪中国最杰出的画家之一,他的艺术实践在中国现代艺术史上具有非凡的意义,他一生致力于中国画的继承、改革和创新,勇于探索,勤于创作,留下了许多精彩的画作 。他的画出类拔萃,他的山水画苍劲有力,他的人物画苍茫古远 。或苍劲有力,或清新细腻,都是超越境界的,诗意的 。晚年,他结合生活,紧跟时代,大胆创新,赋予中国画新境界、新思想、新笔墨、新内容,成为新中国画的杰出代表 。而且他以“思想变了,笔墨不能变”的重要论述引领了20世纪中期中国画的发展潮流 。
傅抱石
傅抱石的屈原画像
本次展览,南京博物馆首次借出傅抱石的60余幅作品,在武汉美术馆展出 。展览由“与远古的友谊”、“与圣人的智慧”和“与风景的和谐”三部分组成 。共收藏傅抱石山水作品27幅,人物作品25幅,素描画册3册,篆刻印章5枚,原稿3套,以及傅抱石简介、年表、语录等图像和文字资料 。展示傅抱石先生绘画历程的方方面面 。以此展现傅抱石先生承前启后的艺术轨迹,傅抱石在中国当代艺术史上的深远影响和崇高的艺术气节 。
本次展览按照傅抱石艺术创作实践的时间顺序,分为三章 。第一部分,从向古人学习到扩大“抱石团”足迹的演变;第二部分,傅抱石与古今学者的密切认识;第三部,傅抱石视真山真水为知己 。
据博物馆介绍,本次展览的展品大部分来自南京博物院,还有一位特殊的“特邀嘉宾”《江山图卷素描稿待详》 。这幅作品是周少华先生(国家一级美术师,现任湖北省文联主席)于1960年在武汉由傅抱石带领江苏画家写生两万三千里时所作 。也见证和记录了傅抱石与武汉的特殊感情 。
傅抱石《江山图要精素描稿》
1960年9月,傅抱石率“江苏国画工作组”长期写生,先后走访了河南、陕西、四川、湖北、湖南、广东六省十几个大中城市 。途中,他参观了革命圣地、建筑工地和风景名胜 。这次旅行总共23000英里,是史上最长的一次素描 。从此,以傅抱石为首的“新金陵画派”在艺术界声名鹊起 。
写生组在华山青棵坪写生,摘自黄《傅抱石写生二万三千里记》
在这23000英里的素描过程中可能会有一些轶事 。特别是途经湖北武汉时,傅抱石当场作画,赠送给周少华 。知道傅抱石先生爱喝酒,经常喜欢边画边喝,于是周少华先生花了很多时间找来半斤装的小瓶装的泸州大曲给他喝 。傅抱石见酒大喜,提出要送他一幅画 。于是,周少华先生拿出一张之前打好的小草稿,描绘了华山的西峰 。
傅抱石的《华山西峰写生》出自黄的《傅抱石写生二万三千里记》
值得一提的是,傅抱石在山水画中喜欢用皮纸,因为墨色反应好的厚纸可以“吃”掉他独特的用笔方法:用笔重、速度快、运笔猛、反复加工 。当时他用的是日本羊皮纸,结构厚实,有骨有肉,韧性好,吸附性强,适合保存作品 。他在使用包装纸时还有另外两个习惯:第一,在包装纸背面作画,第二,从不摩擦包装纸 。这些特征成为鉴别傅抱石作品真伪的重要依据 。
《江山图待精绘素描稿》展现了华山雄浑豪迈、险峻高耸、高耸入云的地貌特征 。写作是非正式的和任意的 。画面构图广阔,山峦叠嶂,云秀烟霭 。灵动迅捷的笔触,使画中的意境与现实生活融为一体,动静结合 。最奇妙的是,他用散乱的山峰和随意的笔来表现岩石结构 。大岩石结构用浓淡墨描画,粗书加一点横标,清晰而垂直 。点、线、面与水、墨、色融为一体,形成独特的“持石题记” 。傅抱石借鉴了历代的山水抱石法,并结合地质学的研究,创造和丰富了抱石法 。这种以气取势的笔法,潇洒自如,成为傅抱石“打破笔墨限制的第一法” 。
据介绍,武汉美术馆开馆以来,先后举办了“别样的艺术——齐白石在北京画院的意境”、“海的横流——刘海粟艺术展”、“我的法:江绘画艺术研究展”、“苍山为岳——石鲁作品展”、“领悟内在美——黄作品展”等一系列20世纪中国绘画案例展
主要展品:
《圣殿与宫廷对话》的纸质版是在20世纪40年代末上色的 。

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